由“维伦多夫的维纳斯”而引发的女性主义思考

摘 要：女性在原始社会所肩负的艰巨任务及其特殊的个体形象，使她们具有比男性更高的社会地位，于是接下来的社会现状便产生了——母系氏族社会的出现，一切以女性为中心，并且女性居于族群的首领地位。回顾原始社会的发展之后，不禁使我们深思：近代的女权主义运动此起彼伏，在工业革命时代，新生的资产阶级妇女，受思想界的启蒙运动鼓舞，女性运用新生资产阶级“自由、博爱、平等”的口号和“天赋人权利”的主张，提出了妇女自己的权利要求。

关键词：女性主义；自我觉醒

翻开整个美术发展史的长卷，就像一条奔腾不息的河流，由下而上地追溯，原始美术无疑是其潺潺的源头，如果要追问原始美术究竟发展于何时，相信无人能给出很明确的年代，但我们仍旧能够确信，从人类开始直立行走，到钻木求火，并开始制造粗糙工具之时，其中便孕育了美术的胚胎。当原始人将身边的石块打磨成简易的、能帮助其获取食物器具的时候，他们不会想到在经过了千百万年的岁月侵蚀之后，这些原始的工具会成为一笔人类发展史上最宝贵的财富流传至今，并影响深远，它在现代社会的出现，并不仅仅是作为某种工具的起源，去引导人们发掘某种生产工具的雏形，同时它也为现代人们追溯艺术的起源埋下了希望的火种。

随着现代科技的不断发展，给考古学的发展也提供了有利的后盾使其不断地深入寻究探源，从而有更多的考古学家更大范围的走向了野外考察，在考古领域的新发现也为艺术的探索与发展带来了新的契机。旧石器时代的奥瑞纳时期，在奥地利的维伦多夫出土的一件女人体的雕像，此件雕像高11厘米，石灰石制成，有人将其称作是“维伦多夫的维纳斯”。该作品并不像近现代的雕塑作品那样，注重于表现人物的面部特征，而是强调表现女性的性别器官，从而重点突出了女性的生理特征。层次优美的卷发，丰满的乳房，硕大的臀部，以及浑圆而柔软的腹部，这些极其明显的女性特征，使距离当时几万年后的观赏者在看后留下了极为深刻的印象，并且都会不约而同得产生同一种感慨，在惊叹早期人类娴熟的雕刻手法的同时，亦会对此件极具女性特征的雕塑产生一个问题：在生产力极不发达的原始社会，人们为什么会去精心雕琢这样的一件女性雕塑？我们从这件雕塑的外形上不难看出，这是一个十分健壮的，并且是能够繁衍后代生儿育女的一位母亲的形象。将女性的生殖器官置于整个作品所要表达的首要地位，是原始社会特定的历史条件下形成的独特审美，这种审美在当时并非人们的有意识，或许那仅仅是作为文字出现之前的一种记事符号，而正是这种无意识，为以后的艺术创作提供了源泉，并且，至今仍是各类艺术家们所要表现的主题，由此而引发的各种思考也层出不穷。

调查显示，在生产力水平极端低下的原始社会，由于疾病的侵袭和自然条件的限制，原始人的平均寿命在40岁左右，要面对恶劣的环境，野兽的袭击，并且还得解决食物的需求，人口的数量便直接影响到了食物的获取，于是，便形成了一种环境概况，那就是人数的多少与食物的获取量成正比。鉴于此种情况，与生产力水平有直接关系的女性，因为担负着生育的功能，便具有极其重要的作用和地位。其次，在原始社会初期，人类依靠植物果实之类生活，他们的头脑很简单，不能对比较复杂的问题进行抽象的思维，因此便出现了神学的雏形，神学观念的最初产生，反映了社会生产力水平极低情况下，原始人对自然现象的神秘感。在原始氏族社会，人们面对纷繁芜杂各种自然现象，觉得在自己的身边都充满着超自然的力量，正是这种力量主宰或影响着自己的生活，进而把这种力量神秘化、人格化，认为身边一切不能解释的东西全部都笼罩上“神”的色彩。在当时生产力极端低下的原始社会，人类的力量还不能解释和理解一些自然界的现象。他们一是感激神灵的“恩赐”；二是企求神灵的保佑。而女性作为能与神灵直接接触，神的旨意的直接履行者，便被当时的人们集体无意识的、作为神灵加以崇拜，并企图通过祈祷、祭祀等形式加以膜拜，而这些活动被当作是一种叙事被以绘画和雕塑的形式记录下来。女性在原始社会所肩负的艰巨任务及其特殊的个体形象，使她们具有比男性更高的社会地位，于是接下来的社会现状便产生了母系氏族社会的出现，一切以女性为中心，并且女性居于族群的首领地位。

回顾原始社会的发展之后，不禁使我们深思：近代的女权主义运动此起彼伏，在工业革命时代，新生的资产阶级妇女，受思想界的启蒙运动鼓舞，女性运用新生资产阶级“自由、博爱、平等”的口号和“天赋人权”的主张，提出了妇女自己的权利要求。受西方女性主义理论的影响，1904年，柳亚子著述《黎里不缠足会缘起》，文章中号召妇女同胞借西学东渐之风，“我同胞女豪杰亦发愤兴起，相与驱逐以图之”。以此作为中国妇女运动的早期萌芽。到新文化运动时期，一批批先进的知识分子以各种方式翻译或介绍西方女性主义著作，至此，中国的女性主义运动算是拉开帷幕。

繁衍后代生儿育女成为从原始社会至今永恒不变的话题，这也是直接导致女性社会地位转变的重要因素之一。随着社会生产力的不断发展，特别是机器化大生产以后，社会分工等各类生产措施的不断加强，人类族群中个体数量的大小，不再是衡量族群生活保障的唯一标准。于是，以机器化大生产作为生产力发展水平的高低，来衡量制造社会产品及改善社会生活质量作为标准逐渐代替了以繁育人口数量的多少这个标准。因此女性的地位便从原始社会的高高在上，逐步下滑，甚至在一定的社会历史时期以来，女性被一度认为是男人的附属品。

生产力的发展作为其中一个原因将女性地位降低的同时，也令女性自身逐渐认识到了问题的所在，于是一批批女性同胞开始觉醒，并开始为争取自身的权利而在妇女革命的运动中身先士卒，于是逐步的权利斗争在以男性为核心的社会生活中蔓延开来，争取平等的选举权利、争取平等的受教育权利、争取平等的婚姻权利，这些都充分证明了女性自我意识的不断增强，随着社会的不断进步，人类个体思想体系的不断完善，结合各国的地域文化特征，又分别给女性运动增添了新的内容。中国的新文化运动时期的女性主义运动，除了提出女性应享有与男性平等的权利以外，特别强调指出，女性应具有自身的独立人格，这无疑是一个更高起点上的要求。

之后产生的女性意象主义更是将女性主义演绎的淋漓尽致，女性艺术家在20世纪的艺术氛围影响之下，通过凸显和强调自身性别的倾向，因为女性具有孕育生命的能力，从而更加能够深切地体会生命的含义。女人们已经不再甘心于生活在男人的盛名之下，她们要竭力证明：男人能做的，她们一样能做，包括在艺术上。朱迪·芝加哥便是其中一员女人，她妄想用女性的强权来取代男性的强权。她甚至把自己的父姓科恩改为出生地芝加哥，以示对男权传统的蔑视。1979年3月14日，朱迪·芝加哥的大型装置作品《盛宴》开幕，餐桌上的39个盘子里摆放着39个由阴户形状转换而来的图案，组成巨大的三角。她以具象的形式喊出了女性主义的宣言：“你的身体就是战场。”

女性主义发展到当代，各种独立的女性组织如雨后春笋般出现在世界范围内，研究女性主义的专业刊物和专著也愈来愈多，“女性学”甚至已经成为一门独立的学科出现在大学开设的专门课程中，女性主义同时也体现在艺术的各种领域，艺术家们为了能够完全活泼的体现性别意识所造成视觉上的差距，并以此来表现女性主义独特的视野，在自己艺术的道路上缓慢而又顽强的向现实前进着，这些为追求女性主义的前行者们为力图回归、再现维伦多夫的维纳斯之美而奋斗着，只是又赋予了这份美丽新的色彩。